素描.人物头像

《塞尚的山水境域》为《山水》辑刊的第二辑，专题聚焦现代艺术之父保罗·塞尚，探讨了塞尚风景画与中国古典山水画之间隐秘而幽微的关系，从“气韵生动”“以形媚道”等中国山水画的理论与技法出发，重估了塞尚作品的艺术和思想价值，呈现了中国古典绘画的“写意”传统对西方绘画现代转型的潜在影响，同时也涉及梅洛-庞蒂和罗杰·弗莱等西方思想家对塞尚的经典性解读。除专题外，本书其他部分均围绕“山水”展开论述，或涉及对古典

《绘事微言》，四卷，晚明山水画家、理论家唐志契著。卷一为作者自撰，五十一则，各设标题，内容涉及画理、画法，所论临摹、枯树、点苔、用笔、用墨、气韵等多有独到之处，如其书名“绘事微言”，言辞精微，甚为精当，为全书之精华；第二卷至第四卷采录前人与同时代人所著画史、画论、画法、画评。

本书作者用亲切的语言、细致贴心的教学方式，介绍了油画棒作品的常用工具、绘制技法等，帮助初学者从了解油画棒的特点到独立完成一幅完整的油画棒作品，在绘画中获得成就感。帮助爱好者在闲暇时间也可以快速、轻松地完成油画棒绘画。全书展示了近20个文艺清新的油画棒案例教程，作品简单易上手，讲解的技法也非常实用。本书适合零基础的绘画爱好者临摹与参考，帮助爱好者进一步掌握色调运用、色彩搭配、质感表现等技巧，教会大家

本书是一本以工笔美人为主题的国画教程，书中分为五章内容：第一章概要地介绍了工笔人物画的发展历史与特点；第二章讲解了工笔人物画所需工具与材料；第三章讲解了工笔人物画的前期准备工作，包括过稿、裱板、绷绢等方法的介绍；第四章为工笔人物画的基本技法介绍，包括执笔、行笔的方法，勾线与染色的技法等；第五章为工笔美人绘制教程，作者以《花间集》的词句为灵感原创了16幅工笔美人画，从头像到半身像，再到场景搭配，由浅

阿尔丰斯·穆夏，捷克画家，新艺术运动的杰出代表，以其理想化的女性形象海报而闻名。本书共两部分，第一部分介绍了艺术家穆夏的生平事迹，以时间顺序为线索，向读者展示了不同时期穆夏的生活变化，提炼出重要的时间节点和转折点，让读者了解变化背后的故事。第二部分主要对穆夏的作品进行了解析，通过分析这些被筛选出来的、具有代表性的作品，让读者能更好地理解作品本身。本书的内容专业性与故事性并重，不仅适合艺术院校的师生

任何艺术的产生都不能脱离一定的地理空间。作为地理环境认知主体之一的画家，其作品必然存在着对环境空间的认知和理解，对绘画的图像和风格的研究，不仅仅是艺术自身发展和演变的过程问题，还是一个地理学问题。绘画表现了怎样的地理环境？地理环境对绘画风格多样性的形成产生了怎样的影响？这种影响是如何介入绘画创作的？本书从中国古代绘画的整体空间格局和变迁以及系列微观个案考察两个层面，对上述问题进行了系统解释。

本书旨在带领大家用马克笔小插画的方式，将生活中的小美好定格于一枚枚精美又温暖的卡片之上，将生活中的感动和灵感留在身边。全书从画材的选择、常用画材的绘画技法以及基础绘画知识入手，以生活小物、花卉、植物、动物、人物等为元素进行创作，涵盖中国传统风格、日韩小清新、北欧森系风、欧美复古风等多种风格插画卡片的绘制及制作方法，并通过精巧的手作环节，带领手绘爱好者们创作出自己专属的卡片。平凡无奇的画纸在精心的绘

漫画是一种独特的艺术形式，它用简单而夸张的手法来描绘现实生活或虚幻中的人物形象和各类场景，构成幽默、诙谐的画面。儿童学习绘画绘制的过程是学习美术技巧、技法的过程，更是审美能力、观察能力、感悟能力、造型能力、协调能力、自我约束能力等得以锻炼和提高的过程，这些能力的具备在孩子成长过程中将会产生深远的影响。在这本书中，我们能接触到不同类型的漫画题材，内容很丰富，学到的不仅仅是绘画知识，还有对美好事物的观

这是一本关于古风美男人物设定的实例教程。本书共5章，分别介绍了古风美男的特点与设定、体型与动态、头部与表情、服饰与道具，以及设计与绘制的体型姿态、外貌特征和魅力元素，从绘制古风男性角色的准备、工具和人物设定的基础知识开始，不但讲解了古风男性角色的体型、动态、头部、表情、服饰和道具的基础绘制方法，还通过8个实例详细讲解了古风男性角色的设定技法。本书适合漫画爱好者和人物角色设定初学者阅读和学习。