中国美学研究（第六辑）

明代中晚期是整个中国古代审美意识发展史上的重要转变期。作为明代文化史的一个重要组成部分，明代中晚期休闲文化及其审美意识发生的变化和当时的政治经济变化密切相关。明代中晚期特殊的“两京格局”、集权统治及其后期逐渐失去控制是休闲文化及其审美意识发展流变的重要原因。经济上尤其是商品经济的发达为休闲文化的繁荣奠定了稳固的物质基础。“心学”及其后学的发展，推动异端思潮的兴起，对传统的伦理道德观提出挑战。明代中

本书围绕文化想象的主线重启对战时美学的研究，力图突破新启蒙主义的思想框架，正视战争状态下中国现代美学的新发展及其经由美学再造传统之努力。通过对朱光潜、宗白华、李长之三个代表性个案的分析，不仅旨在勾勒战时美学的文化想象在三人论著中的具体开展，更力图呈现其中的丰富性、复杂性及其所遭遇的难度与困境。

《谈美》是朱光潜深入探讨美学与人生的经典之作。《谈美》顺着美从哪里来、美是什么、美的特点等问题，层层展开，提出了“人生的艺术化”这一美学研究理想目标。朱光潜先生以一种对老朋友的语气，从哲学、心理学和艺术的角度出发，阐释了他对艺术与人生关系的深刻理解，将复杂的学术问题写得生动易懂，构建出完整的美学图景。帮助读者从“浅薄”回归“本质”，从“炫耀性审美”中抽离，倡导美学的“向内的觉醒”。

本书立足于我国当代各艺术门类领域中的作品、现象，通过研究中华美学精神的含义、现代性转化、与西方诸美学思想的比较等方面获得理论依据，聚焦当代具体艺术案例、热点现象进行分析论证，突出中华美学精神对当代文艺事业的针对性与现实性，同时兼顾理论性与传播性。

《艺术哲学》是法国历史学家、文学家、哲学家丹纳的名著。本书最初是丹纳在巴黎美术学习讲述美术史的讲义，包括文艺复兴时期的意大利绘画，尼德兰绘画和希腊雕塑。对于我们欣赏欧洲文艺复兴时期的艺术和欧洲哲学起源之一希腊雕塑非常具有指导性。全书条分缕析，明白晓畅，而且富有热情，充满形象，傅雷的译文色彩富丽，绝无一般理论文章的枯索沉闷之弊。傅雷曾几次在“家书”中为傅聪推荐丹纳著的《艺术哲学》，并且，曾忍着腰酸背

《西南联大美学通识课》是联大美育的直接遗产，由朱光潜、朱自清两位大师的讲义和学术成果组成，其中包括美学大师朱光潜对美感来源、美的创造与欣赏的系统性论述，以及文学大师朱自清对文艺美学的专门论述。

本卷收入作者多年来发表在各种学术刊物上的美研究论文50余篇，其中为经过融会西方法及哲基础后加以整合审范畴、命题。具有鲜明独创性质如美感兴论化境观照构形能力等本卷中关于国学的研究文占有二分之一以上比重。作者其深厚哲基础，并西方法为参照系将中国美学的要命题予整合性建构如“透彻之悟”、自得兴象天机等，通过西会阐发使具有当代的美学理论价值。

美学是个古老的概念，美学又是个形而上的学科。本书没有艰深生涩、佶屈聱牙的学术语言，而是从各种社会现象、热点话题中摘取稍纵即逝的灵感火花，试图从美学的角度为年轻读者答疑解惑。本书探讨了这样一个问题：如今的文化发展背景下，如何在分崩离析的知识体系中发现智慧的灵光，从看似专业化的分解中探寻超越其上的灵性、精神，为人类尊严奠立基座。美学智慧，能否担当这一使命？著名学者、南京师范大学教授骆冬青《美学智慧》课

梁启超美学思想构建及其研究的得失启发我们，在纯美学之外，还存在着梁启超这样的美学家所构筑的美学，它既不是单纯的政治思想，也不是纯粹的审美沉思，而是政治与审美融合的政治美学。本书主要论述的就是梁启超与他所创构的政治美学。