文学研究（第1卷·第1期）

以戴望舒、卞之琳、何其芳等人为代表的中国“现代派”是白话诗史上一个重要的诗歌流派，随着国内外交流的日益增加，海外学者关于中国“现代派”诗人的研究也不断深入，成果日益丰硕。为了借鉴国外对中国“现代派”诗人的研究成果，促进国内外学术界的相互交流，对中国“现代派”诗人在国外的接受进行总结就显得更为迫切。本书的目的即是站在跨越异质文明的角度，对英语世界关于中国“现代派”诗人的研究成果进行梳理总结，希望能够

本书主要对解构批评的基本形态及其价值进行了较为系统的研究探讨。具体包括对解构内涵的分析研究、对解构批评“史”和“论”两个层次上的把握、对解构批评范式的探究，并相对集中地探讨了解构批评的文学观、文本观、批评观、语境观等等。而且，为了使大家更好地理解这一形态，本书还结合一些具体的作品对其进行阐释或说明。当然，对于形态的梳理只是本书的一个构成部分。另一个重要的部分，集中体现在对这一批评理论的评判，以及对

本书是一部解读唐代咏侠诗的文化读本，适合对唐诗及侠文化感兴趣的读者。唐代咏侠诗以侠义精神为主题，是了解唐代社会风貌和审美趣味的重要文本。在诗中，侠客们行走江湖、戍守边塞，或风流倜傥，或雄浑悲壮，是唐代尚武风气和文人建功立业理想的体现，更对后世武侠文学创作产生了深远的影响。本书从侠客精神的起源讲起，从先秦两汉的游侠列传到魏晋六朝的咏侠诗，再到唐代咏侠诗时达到鼎盛；在不同时期，咏侠诗的风格也各不相同，

本书以1919—1949年《诗经》民俗学阐释研究为对象。以新译今译、文学史教科书、民国期刊三个方面为切入点，对在中西方文化强烈碰撞时期的《诗经》民俗学阐释研究成果进行了分析与归纳。此时期以新变、多元、交叉为特色的《诗经》民俗学阐释研究是《诗经》学、古典文学中不可分割的重要组成部分，对《诗经》学史、中国文学史、中国文化史的影响不容忽视。

本书以宋诗在北美的跨文化传播为考察对象，以学术史梳理、话语分析为基本视角，以北美汉学界的宋诗研究成果之发展史、研究领域、主要特征、研究方法为论域，通过对大量散见于专著、学位论文、期刊中的英文文献进行搜罗、整理与研究，深入全面呈现北美汉学界宋诗研究的基本概况、传播规律、研究范式、名家名著，并揭示其对当下中国相关领域学术研究的借鉴意义。北美汉学界主要从宋诗类别、宋诗“自我”、宋诗“因革”、宋诗与政治、

本书研究的内容是关于乔治·奥威尔在1934至1939年创作的“三十年代小说”——《缅甸岁月》《牧师的女儿》《让叶兰飘摆》《上来透口气》。这四部小说的知名度虽然不如奥威尔的代表作《动物庄园》《一九八四》那样高，却是奥威尔青年时期的主要作品，小说以四个普通小人物为主人公，通过记录他们与不幸命运的抗争过程，体现了现代人内心的焦虑和渴望。这四部小说实际是奥威尔的“自画像”，奥威尔将自己波折的生活经历融入小

本书以鲁迅话语整体为研究对象，多维度、系统性地描述和凝练出鲁迅话语中的多重“图式”：国民性话语和个人性话语的双构模式、“铁屋子”的“关系体”和“时空体”模式、还乡小说的“回乡者—故人—故事”结构模式、鲁迅话语实践的“双漩涡”动态衍生图式、“身外—抗世/身内—自省”的生命哲学图式等。在此基础上，深入探讨了鲁迅话语的发生、鲁迅话语的实践、鲁迅话语系统的原点、鲁迅话语模式和生存模式的同构性等问题，推进了

当前各学科交叉发展和各领域知识融通的趋势日益加强，秦腔和当代西北作家创作关系的研究正是在此基础上发生的。秦腔是秦人的生命命脉，被称为西北的“语言符号”，秦腔给了作家们沁入骨髓的文化熏染，汇聚了当代西北作家对乡土的情感和记忆，其慷慨悲凉、热耳酸心的美学特点直接影响了当代西北作家的创作。本书在当代西北作家的作品中发掘秦腔影响的痕迹，并对这些戏曲质素在小说的情节结构、人物塑造和主旨表达等功能方面做出有益

本书意图用“小说伦理学”的目光去“穿越”约瑟夫·海勒的小说作品，让理论与作品彼此交往，从而以这种方式，让它们各自的可能性能够获得更好地展开。小说伦理学是一种专门针对小说的新的伦理批评思路，这是它的第一次系统性实践。这一思路借鉴了叙事学和修辞学等理论视角，将小说分成了故事、叙述、修辞等不同层面，从而所面对的小说伦理问题也分成了故事伦理、叙述伦理、修辞伦理等不同层面的问题。这也是第一次从伦理角度对海勒