奈保尔文学创作研究

20世纪中国文学“艺术出路”是一个庞大的学术命题，本论著试着抓取文学“艺术出路”这面巨网的几个纽结，通过典型文学个案的全息性勾稽呈展，梳理出一个并非面面俱到的探索性答案。论著共分为四章，分别以丰满的文学个例剖解方式深入诠释了四对文学命题元素，即“神秘”与“神圣”、“惨剧”与“悲剧”、“生活”与“生命”以及批评引路方向上的“误读”与“正解”。作为“艺术出路”的一个导引性归途，著者认为20世纪中国文学

这部文艺评论集选取了包明德先生近年来创作发表的文艺论文、文章与短评，共计七十余篇。这些文章基本都发表在国家级文艺报刊上。结合多年的教学、研读和理论经验，作者在多篇文章中阐释了文艺的民族性与世界性这一文艺创作与评论的百年课题，正确地解读了经典著作中关于民族性与世界性的论说。秉持现实主义文学的批评精神，作者在多篇评论中，阐明了细节的真实对于刻画人物、体现时代精神和历史意识的重要意义；并且在评论文章中，

本书在自我认同理论视野下对“80后”作家的青春叙事进行了系统的学理的研究，以韩寒、郭敬明、春树、张悦然、周嘉宁、笛安、张怡微、文珍、颜歌、甫跃辉等“80后”作家为典型案例，分析“80后”青春叙事潮流产生的原因，重点梳理叙事主题的变迁：一是青春期“叛逆”的自我退却，二是伦理变迁中的自我重建，三是家族群体身份的追寻，四是城市化过程中的文化认同。最后本书从总体上反思了“80后”青春叙事的价值和局限。

作者多年从事布尔迪厄的研究与翻译。布尔迪厄是法国著名的哲学家，他试图以索绪尔为基点发展一种“普遍的文化理论”，探索一种有关文化实践的理论，并得出这样的结论：只有当分析超越了传统的对立关系及二分法，超越了由此造成的视野的局限性之后，理论的发展才会成为可能。布尔迪厄觉得只有从这一立场出发，才能建立一种对古典社会理论的批判。本书对布尔迪厄的文艺社会学进行了深入分析，是一本优秀的文学理论著作。

本书主要研究朱敦儒其人其词之特质内涵及其身后的影响效应。作为一位经宋室南渡，历神宗、哲宗、徽宗、钦宗、局宗朝的词人，其传世词集《樵歌》具自传体特质，记录了朱敦儒从伊洛名士至南奔流民，从仕宦官员到嘉禾隐者的心路历程。朱敦儒词的嬗变是两宋之际词质演进的典型样本。《樵歌》中彰显的朱敦儒之人生风致则折射出了两宋之际的士风和时风。近千年的流传过程中，宋金、元明、清代、现当代的读者对朱敦儒及其词的选择和接受阐

本书在美国汉学发展的宏阔视域下系统评述美国汉学界苏轼研究的历史背景、阶段特征、主要成果、方法理路，并由此展开中美苏学比较，在中西诗学对话的层面进行深入探讨。美国汉学界对苏轼诗词、文赋、书画、政治哲学思想、文艺美学思想、贬谪心态均有独到见解，中美苏学在学术话语、理论视角方面也存在较大差异，由此引发对中西文学研究方法的融合、以西方理论话语分析中国古典诗词的契合性、跨异质文明研究中的价值判断等问题的思考

针对学界关于西陵词人的群体性质、词史定位等争议，本书基于大量新文献的发掘和整理，对西陵词坛的群体构成、选本系统、创作风貌、词学主张进行了深入考察，从理论形态和实体形态两个层面揭示西陵词人的流派属性和反流派色彩。并在这一过程中，透视西陵词学精神的嬗变及其如何作用于明词向清词的过渡。

本论文集辑录了作者从人类学视角出发，以跨学科方法进行文化遗产研究及文学人类学研究的相关成果。第一部分“文化遗产研究”集中探讨非物质文化遗产的重要理论问题。其中，对非物质文化遗产知识形态中隐匿的西方文字中心主义话语的揭示，既是反思的起点，也是研究展开的基本脉络。相关论文以这一创新性观点为引领，对文化遗产的器物、图像、记忆、身体实践等议题展开了细致深入的探讨。第二部分“文学与人类学研究”则聚焦于文学文

这是一部关于“诗人气质”研究的学术专著。本书认为诗人气质由诗性和诗意构成，诗性养育了诗人“童心—艺术”、“纯真-唯美”的审美趣味，诗意建构了诗人“原初-浑朴”、“神圣-超越”的独特生存。诗人气质，既由其心理基础和人格特质所生成，又因艺术审美活动而呈现为纯、苦、醉、淡、远等五种精神质素，分别指向诗人的人性基质、生命体验、精神释放、审美观照和心境超越，从而构成诗人的赤子之心、存在之忧、自由意志、优雅气