文学原理学批评及其他

本著聚焦了新中国成立以来的优秀文学经典，涉及小说、散文、报告文学和戏剧等多种文学体裁，介绍了柳青、赵树理、路遥、陈忠实、蒋子龙、张洁、铁凝等作家的作品和写作经验。学者们来自于国家科研机构、高校，他们贴近文本与社会现实，回到历史场景与文化语境，审视文学现象与存在的问题，揭示作品构成的意义世界与美学价值。重读文学经典，以“导读”形式绘制文学地图，建构别样的文学史，传播文学经典文化，分享人类的经验与智慧

青木正儿是日本中国学京都学派的重要代表之一。本书以青木正儿为主要研究对象，结合近代日本文化语境，集中考察了青木正儿在中国戏曲史、文学史研究方面的一系列成果，明确了其独特的研究视角及研究方法，辨析了近代日本中国学是如何通过回归中国文化的本原来确立中国之“差异性”以及如何寻求“自我”本质的努力过程。

“结构性创痛”集中表现在衰老的第四年龄阶段，本书以当代英语小说家玛格丽特·劳伦斯、金斯利·艾米斯、芭芭拉·皮姆、多丽丝·莱辛、玛格丽特·福斯特、西娅·阿斯特利、J.M.库切、保罗·奥斯特、戴维·洛奇、菲利普·罗斯、梅·萨藤的与老年书写紧密相关的作品，分析衰老与创痛的关系。

本书是一部解读唐代咏侠诗的文化读本，适合对唐诗及侠文化感兴趣的读者。唐代咏侠诗以侠义精神为主题，是了解唐代社会风貌和审美趣味的重要文本。在诗中，侠客们行走江湖、戍守边塞，或风流倜傥，或雄浑悲壮，是唐代尚武风气和文人建功立业理想的体现，更对后世武侠文学创作产生了深远的影响。本书从侠客精神的起源讲起，从先秦两汉的游侠列传到魏晋六朝的咏侠诗，再到唐代咏侠诗时达到鼎盛；在不同时期，咏侠诗的风格也各不相同，

本书以现代“乡愁小说”置换传统“乡土小说”的提法，将情感、形式与现代性放在一个逻辑层面予以考察，通过辨析作家“乡愁”的书写方式与文学形式的关系阐发文学的现代意涵。以“乡愁”的时空、怀旧的特质管窥中国现代“乡愁小说”的审美特质，进而审视人的情感与历史、政治的互动及其对现代冲击的回应方式。中国现代“乡愁小说”遵循的“差异”叙述方式更包蕴着对生命本身的尊重、自我主体意识的觉醒、启蒙救亡意识的吁求以及民族

“中华文学史料”对中华文学研究具有重要意义和价值，为促进中国古代文学史料学与地域文学文献的研究，增进会员之间的学术交流与友谊，中华文学史料学学会古代分会2017年年会暨中原文学文献国际学术研讨会，于2017年10月6日至8日在河南郑州召开。会议由中华文学史料学学会古代文学史料研究分会主办，由郑州大学文学院承办。会议主要议题有中国古代文学史料学学科理论与方法，中国古代文学名家、名著史料研究，大数据时

20世纪中期以来，西方诗歌史上一个突出的特点是：诗歌大量以声音、表演、跨媒介合作等形式呈现，突破了以印刷文本为核心的传统诗歌体制。这既是当代多媒体技术条件下诗歌沿先锋、实验路径的变革，又是诗歌古已有之的“活动基因”的释放。纽约派诗人正是这场诗歌转型中的先锋代表。本书以其诗歌朗读、诗歌—剧场、诗—画、诗歌—电影、诗歌—音乐合作等为考察对象，在研究过程中提出“活动诗歌”概念，并对纽约派活动诗歌的复杂谱

明代哲学家王畿（号龙溪）推崇“自然”、“真狂”、“无欲”、“自悟”，创立了“龙溪心学”。嘉靖、万历年间，龙溪心学在国内广泛传播，并远播到日本等国，这使得《西游记》的作者接受王畿哲学思想，并在以往“西游”故事基础上以龙溪心学为哲学起点进行主旨和人物形象的再创造，《西游记》由此诞生。本书从传播学角度出发，以哲学与文学的关系为切入点，展开龙溪心学的传播与《西游记》研究。在厘清龙溪心学学术个性基础上，分析

作家作品的经典化是一个由本文走向经典的阶段性过程，其起点在本文的经典性，此经典性融涵传统、开创、典范等多层面含义。作品的经典化，是读者不断发现、揭示本文经典性及逐渐确立本文经典地位的过程。曹植融汇其前文学传统而独创，兼备众体，集其大成，而其文学经典化的首要途径是创作型读者的学习。经由两晋、宋齐文人的创作接受，曹作经典系列基本形成，《文选》编入、《诗品》《文心雕龙》的批评使其经典系列显化。与其文的经