新中国外国戏剧的翻译与研究

本书赞同伽达默尔所说的，“体验”和审美之间存在着一种“亲合势（Affinit?t）”认为文学创作和文学批评都离不开“体验”。因为文学作品是作家通过“体验”的方式创作出来的，批评家也要用“体验”的方式来理解作品，只有对作品有了深切的感受并“体验”着作品中表达的情感，才能更好地理解作品，从“体验”角度来理解文学就把握住了文学创作和文学批评的实质。本书从“体验”的角度梳理中国和西方历史上的文学观念的演进

本书是2015-2016浙江省高校人文社科重大攻关计划项目结题成果，主要研究21世纪英美文学中的经典“后911”小说，采用文本细读与历史批评相结合的方法，重点探讨“后911”文学中的三个核心要素：创伤的再现、理性的批判和诗学伦理救赎，以此展现“后911”文学这一特殊文学门类将“悼歌”、“批判”、“救赎”合三为一的美学机制所特有的伦理价值与审美意义。

作为对城乡社会生活的反映、想象与建构的独特审美方式，20世纪80年代以来的中国小说从时间、空间、价值等多个维度，全面书写了城市化进程和“城一乡”关系中的物质交换、情感交流、空间交往和价值选择。这些小说一方面以矛盾冲突为叙事主题，揭示了城市化所产生的复杂社会问题以及传统价值的断裂；另一方面以交往叙事为审美姿态，积极建构和谐社会中的道德、信仰、伦理、美学新秩序，为“城乡中国”走向“美丽中国”的文化建构

本著对20世纪中国文学中的重要文学现象进行梳理，内容涉及鲁迅、郭沫若、沈从文、张爱玲等现代重要作家，也涉及赵树理、杨沫、王安忆、马原等当代小说家，宏观研究与微观研究相结合，从文化社会学、文艺心理学、叙事学等诸方面展开论述，通过现代文学史及当代文学史书写中的重要现象讨论现当代文学的发生、发展及变迀问题。

本著研究文艺鉴赏活动发生与发展、鉴赏主体的期待视野、鉴赏客体的审美特征、鉴赏过程的审美描述和上品文艺鉴赏的实现，系本领域十分罕见的系统研究专著。适合海内外广大文艺爱好者阅读；该作者还被业内诸多学者视为文艺鉴赏学研究第一人。

本书依据霍米·巴巴的混杂性理论，探讨美国小说家艾丽丝·沃克如何在小说中结合美国黑人和印第安传统文化元素，以及现代西方写作技巧与理念，凸显文本在叙事、神话、宗教信仰和人物塑造等方面的混杂性，建构独特的美国黑人一印第安文学范式，展现他们在白人文化压迫下建构自己混杂身份所采取的创作策略和民族意识，质疑主流群体所界定的简单化的种族身份。从混杂性的视角对沃克的作品进行解析，不仅可以进一步了解沃克的文学创作特

普里什文是俄罗斯杰出的文学大师。他的小说、散文、童话、文学创作论都有传世之作。本书以作家的创作史实为依据，以体裁类型为方法，对他的创作展开研究。高尔基夸赞普里什文：“列斯科夫之后我们的文学语言中再也没有如此老道的俄语了。”普里什文清词丽句，功夫在语外。他有深厚的俄罗斯文化底蕴，又浸濡了东方文化的神韵。寥寥几笔就勾勒出俄罗斯的山水风貌，作品充满浓浓的画意。他用笔精炼，立意明确。语言所浸透的道德哲理，

本著再现了后革命时代作家们满怀焦虑探索美国民族文学建设道路的历程，全面梳理了朗费罗诗歌与印第安人历史进程及文化的关系，揭示了白人作家的殖民主义立场对印第安人形象书写的影响。通过文本比较研究，从人物形象、叙事艺术、程式及平行结构等方面，揭示了印第安神话传说、诗歌及《荷马史诗》、《卡勒瓦拉》等欧洲史诗对朗费罗诗歌创作的影响。总之，印第安文化是19世纪美国民族文学的独特资源，而借鉴印第安文学及欧洲史诗的

徐嘉瑞，以深厚的学术功底和开阔的学术视野，在文学创作、地方民族文化研究、民间文艺收集整理等众多领域取得了很高的成就。“平民文学”思想贯穿了徐嘉瑞创作研究的始终，是新旧交替时代碰撞出的乐章，是中国传统文学思想和西方现代文化交流的产物。徐嘉瑞在西学东渐的时代氛围里，运用西方先进思想和方法研究中国传统文学，进行文学创作，收集整理民间文学，形成了他独具特色的“平民文学”思想。本书采用文献细读，历史分析和比